Краски и цвета в живописи

Вы обзавелись различными красками различных цветов и другими необходимыми материалами. Есть у нас разбавитель и масло, мастихин и щетинные кисти разных номеров. И, конечно, краски. Правильно расположив их на палитре, вы почувствуете заметное облегчение в практической работе. Теперь надо направить всё внимание на уяснение в изображаемой натуре основных тонально-цветовых отношений, на поиски цветовых оттенков. Начинающий художник сразу сталкивается с важнейшей характерной особенностью живописного цвета – его относительностью.
Мы не копируем натуру механически. Неосмысленное, подражательное отношение к цвету часто мешает.

Цвет предмета

Многие неискренне считают, что цвет предмета изображения полностью, точь-в-точь должен совпадать с его окраской в натуре. Они забывают, что тональный диапазон от белого до черного в красках неизмеримо уже, беднее тонального диапазона между светлыми и темным в природе. Привычные представления о цвете предметов (небо синее, апельсин оранжевый, снег белый и т.д.)  далеко не всегда соответствуют тем цветам, которые мы наблюдаем в природе. Это связано в реальными условиями, в которых находится натура в момент ее изображения. Естественный или искусственный свет, воздействие цвета соседних предметов и глубина пространства, условия свето-воздушной среды – все это видоизменяет наше впечатление о собственной окраске предмета. Эти изменения проявляются в большей или меньшей степени, иногда очень сильно. В зависимости от условий обыкновенный красный помидор может восприниматься настолько различно по оттенкам, что их диапазон будет колебаться от пурпурно-фиолетового до желто-оранжевого.
Каждый знает, как разительны перемены природы в течение суток, как много цветовых оттенков заметит внимательный взгляд в небе, на воде, в зелени или снежном покрове. Легко убедиться, как неодинаково мы видим цвет одного и того же предмета в помещении и на открытом воздухе, в тени и на солнечном свету.
Не менее важно и другое: в процессе сравнения творческой работы, каждый художник стремится воссоздать поразившее, заинтересовавшее его явление наиболее точно, полно. Но при этом всегда восприятию художника присуще субъективно-эмоциональное, индивидуальное видение происходящего.

Опыт художника

Опыт не приходит  сразу. Чтобы полнее, яснее передавать красоту окружающего мира, использовать все богатства палитры, требуется неустанное внимание и освоение ее возможностей. Практические навыки накапливаются постепенно, от этюда к этюду. Но интерес к палитре и красочным смесям происходит  не сразу. Без фундаментальных профессиональных навыков художник беспомощен.
Знание  цветовых соотношений, практическое умение составлять те или иные оттенки необходимо каждому, кто хочет создавать живописные произведения. Без этого не передашь, не научишься осознавать колористические закономерности в натуре. Этот путь познания ремесла тернист: он изобилует не только находками, но и досадными промахами, оплошностями.
Как составить необходимый оттенок и превратить сырую краску в живописный цвет, найденный при помощи сравнения? Это непросто. Здесь нужны не только терпение, но и умение анализировать видимое, развитая интуиция. Ведь одними чистыми красками обойтись невозможно. Две-три из них необходимо все время смешивать в разных вариантах и пропорциях. Поначалу живопись неопытного человека кажется пестрой и в то же время грязной, потому что спутаны понятия цвета и тона, нередко начинающий автор во все части этюда, которые в натуре смотрятся темнее, добавляет верную краску. Такие первые опыты редко удачны. Многие пятна тонально, колористически не связаны с другими с другими и звучат фальшиво и ложно.

Упражнения живописи

Предлагаем выполнить несколько полезных упражнений на смешение красок. Вам понадобятся картонки (10х20см), покрытые белым грунтом. Выдавите на палитру следующие краски: кость жженую, ультрамарин, измурудную зеленую, кадмий желтый средний (или светлый), охру светлую (или золотистую), английскую красную,  краплак, сиену натуральную и белила. Возьмите для смешивания две краски – скажем, охру и ультрамарин. Добавьте в ультрамарин чуть-чуть охры и положите мазок на светлую поверхность картона. В смесь на палитре включите еще немного охры и поместите новый мазок рядом с первым.  Понемногу все больше подмешивайте одну краску в другую и каждый новый мазок кладите рядом с предыдущим. А потом посмотрите, похожи ли полученные цвета друг на друга. Конечно, в них много общего. И в то же время мазки легко различимы.
А теперь повторите все смеси из названных красок, прибавляя к ним разное количество  белил. Вы убедитесь в том, что такое добавление меняет цвет не только по светлоте, но и по характеру оттенка. Возьмите новый листок картона и поработайте с другой парой красок, например с той же охрой и краплаком. Очень полезно выполнить такие же упражнения, смешивая поочередно каждую краску со всеми другими. Постепенно у вас накопится довольно много листов с такими выкрасками. Вы сможете сравнить цветовые оттенки, запомните случаи получения тех или иных, порой неожиданных для вас цветовых тонов.

Черная краска

А теперь поговорим о черной краске. Как мы уже сказали, многие поначалу считают ее лишь средством затемнения цвета и, когда хотят погасить его, подмешивают черную. Поэтому опытные педагоги  нередко отнимают у начинающего живописца эту краску совсем. Конечно, на время, пока человек, не научится добывать из своей палитры различные темные смеси Случается и такое: черные по собственной окраске предметы наивно и прямо передаются краской того же цвета. Но мы уже упоминали о том, что он в живописи относителен. Как и всякий другой, черный берется теплее или холоднее в зависимости от того, как смотрится пятно, в сопоставлении с другими, в их соседстве.
Попробуйте выполнить упражнение, смешивая какую-либо черную с другими красками. Скажем, с той же охрой. Сначала вы получите, тонкие и мягкие по цвету зеленоватые оттенки. А потом смесь, становясь все более темной, приобретает, новое звучание. Смешайте черную и с другими красками. Выполняя это упражнение, вы убедитесь в том, как сильно изменяется характер цветового оттенка от прибавления различного количества черной в любую краску. При этом прекрасные сложные смеси получаются не только с охрой, но и с английской краской, кадмиями, зелеными и т.д.
Продолжение следует…

С красками палитры художников Ростовской мастерской живописи можно познакомиться в разделах сайта: «потрет», «пейзаж», «картина», «натюрморт», «художественная роспись стен», а также прямо в студии по адресу: проспект стачки, 216.

Eoieou ea?oeiu ianeii

Главное меню

Копии знаменитых картин

Наши работы


Портреты на заказ Фреска